[220314] 구찌가든 아키타이프 : 절대적 전형

본인은 예약하고 가긴 했는데

평일 오전에 가면 예약 안 해도 별로 웨이팅이 없는 듯하다? 아닐지도?

예약으로 가면 좋은 점 : 처음부터 사람 없고 굉장히 쾌적함

하지만 이런 사람들에게는 굳이? : 전시 보면서 계속 멈추거나 자세히 보거나 메모하면서 보거나 하는…

중간중간 시간 많이 쓰는 사람들

 

왜냐 뒤에 들어오는 사람들이 슝슝 지나가서 결국 사람 많은 채로 봐야 함

근데 그러다 보면 이제 나보다 빨리 지나가는 수많은 사람들이 사진을 찍고 서로 찍어주고 또 그다음 사람이 사진을 찍고.. 이러면 난 결국 내가 원하는 전경사진을 얻기 위해선 영겁의 시간을 보내야 하고 

 

아무튼 다음에 이런 브랜드 기획 전시는 굳이 예약을 안 하고 가도 상관없겠다...라는 생각을 했습니다..

아무튼 이 전시는 대충 어떤 콘셉트이었느냐..

미켈레가 디렉터 취임 이후에 진행한 캠페인들을

멀티미디어나 공간 연출로 구현해 놓는 전시인데

애초에 미켈레가 진행하는 캠페인 콘셉트들에 환장하는 나는

이걸 또 공간 연출로 풀어낸다니 돌아버리지 않을 수가 없는 것이다

슈퍼맨 - 크립토나이트
호머 심슨 - 더프 맥주
나 - 미켈레

정도의 관계성이 되겠다

Room 1

컨트롤 룸이라는 이름의 첫 번째 방은 여러 모니터에서 예전 미켈레의 캠페인 영상들이 나오는데

대충 음~ 이런 느낌 들을 주제로 했겠네~ 싶은
가이드라인 제시해주는 방이다

근데 그런 방 자체도 디테일이 너무 좋음 타임머신으로 개조된 엘리베이터 같다

Room 2-1

2017년 구찌 블룸이 콘셉트..인데 전경을 못 찍고 소파만 찍음 식재도 은근히 있었던 걸로 기억하는데 근데 진짜 너무 예쁘지 않나요 흑흑

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향수 라인이 콘셉트라 비주얼적인 연출 외에도 향이 주는 공간감이 장난 아니다?

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자유, 포용, 가능성

블룸의 의미란 무엇인가…

그런 생각을 하게 되네요

 

<모든 룸은 모티브가 된 캠페인 영상이 있고 함께 즐기면 더욱 맛있습니다>

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Room 2-2

2017 fw 캠페인…

콘셉트만 보면 정말 돌아버린 것 같은데요.. 하는 생각이 들 수도 있는데 의상들이 완전 맥시멀 리스트라서 콘셉트에 꿀리지 않는다.. 게다가 멋있음

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또 내가 이런 레트로 퓨쳐 콘셉트 환장하지

 

 

 

 

 

Room 3

2016 크루즈 컬렉션. 조명은 어두운데 이게 밝은 영상이랑 벽면 커튼이랑 굉장히 잘 어울린다.. 어두운 공간이랑 밝은 구성요소가 주는 대비 때문인 듯한데 진짜 맘에 드네요 이 전시에서 제일 맘에 들었던 공간인 듯?

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또 여기서 쓰인 슬로 댄스라는 주제가 굉장히 인상적이네요.. 우아한 자유로움 같네

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미디어 프레임이 철제로 되어 있어서 공간도 굉장히 넓게 느껴져요

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모르는 분이 출구 쪽에서 사진 찍고 계셨는데 마치 서로 찍는 것 같지 않나요

 

 

 

 

Room 4

2018 프리폴 컬렉션.

이때가 프랑스 68 혁명 50주년이었다는데요

자유를 찾는 반항이라고 하면 역시 낙서지… 낭만 있다

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공간 자체도 주제에 맞게 학교 복도처럼 되어있어요 맛있게 먹었습니다

(사진 찍으려는 분이 너무 많아서 전경 찍으려고 기다리다가 한참 걸림)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Room 5

 

2020 크루즈 컬렉션. 소품이나 바닥, 벽을 보면 전체적인 느낌은 굉장히 깔끔하지만 중간중간에 배치된 아이템들은 이 장소가 굉장히 정신없었다는 걸 말해주는 것 같다.. 애프터 쾌락 파티

 

 

 

 

Room 6

2016 SS 컬렉션. 유럽 나이트클럽 화장실 느낌 난다(안 가봄)

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공간도 룸으로 구성되어 있고 비주얼적으로도 예뻐서 사람들이 사진 굉장히 많이 찍는다..

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벽타일 질감이나 화장실이라는 장소 연출 외에도 사람이 들어가 있는 칸만 조명이 쬔다던지 하는 표현방식은 크게 시선이 쏠리는 쪽과 은근히 뽐내고 싶은 쪽을 혼용해서 연출하고 싶었던 것 같다…

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근데 그게 먹힘. 공간 전체가 과해 보이는데 시선이 쏠리는 쪽은 또 팍 쏠림.

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최고임 그냥.

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반항적 낭만주의라는 말이 너무 찰떡인 캠페인?

 

 

 

 

 

Room 7

2019 크루즈 컬렉션.

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뚫린 천장이랑 소리로(바람효과도 좀 있는 듯 한디?) 여긴 룸이라기보다 진짜 야외 같다.. 디디피에서 한 이유가 이거였나! 싶을 정도

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노아의 방주가 콘셉트이었는데, 동선 포장이나 식재가 목가적인 냄새가 난다 진짜..

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새로운 희망을 찾는 이상주의

 

 

 

 

 

 

Room 8

2018 fw 컬렉션

나비, 인형, 시계.. 수집가들에게 그들의 수집품은 무슨 의미가 있을까..

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정갈한 배치.

 

그렇지만 혼용된 색상들이 각각의 개성을 나타내는 방법인 듯하다.. 빽빽하게 채운 진열장은 수집가들의 열정을 보여준다.

 

보통 많다=진심이다 로 통용되고 그러니까..

 

바닥 거울은 뭘 의미할까… 지속되는 개성의 발현? 난 그렇게 믿겠다.

 

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Room 9

2018 SS 컬렉션

몬레알은 천재다.. 이 공간은 벽화로만 채워져 있으니 캠페인 영상을 꼭 보자

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유토피아를 쫓는 사람이 본인 스타일로 이념을 승화시키는 건 너무 존경스럽다..

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할루시네이션~

 

 

2020 SS 컬렉션. 미디어물은 요르고스 란티모스 단편.

이 장치는 말.. 이라지만 우리 주변의 무언가로도 치환될 수 있을 것 같고,

삶을 함께 영위하는 개성 있는 존재를 표현하고자 했다는 그런.. 생각

 

 

Room 10-2

2017 프리폴 컬렉션

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내가 찾던 무드 여깄었네요.

반짝이는 재질로 만든 커튼은 공간 구획 개성을 강하게 하고 심지어 스크린으로도 쓰인다 (!) 테마랑 이 이상 어울리는 걸 찾을 수가 없는 최상의 연출…

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비지스와 새터데이 나잇 피버

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전시를 보다 보면 항상 느끼는데 나는 개성의 발현을 무진장 중요하게 생각하는 것 같다..

 

 

 

Room 11

2019 fw 컬렉션. 여긴 공간이 아니라 인쇄물 전시다.

이 시즌 캠페인은 패션과 패션이 구현되는 과정에 대한 헌사를 담았다고 하는데, 다른 방들처럼 영상물을 통해 구성하지 않고 인쇄물로 표현한 이유를 알 것 같다. 이 근본의 표현법을 이길 다른 매체가 없는 거지..

마일스 데이비스 노래를 bgm으로 써서 클래식함이 두배다.. 60년대 미국의 클래식한 냄새..(안 살아봄)

 

 

Room 12

2015 fw 컬렉션. 내가 알기로 이때가 미켈레 디렉터 데뷔였던 거 같은데

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지하철에서의 공상. 현대 사회에서 우리는 어딜 향하는 걸까… 미래를 갈망하며 과거를 존중하는 현재와 도시.

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..라고 메모해놨네요. 도시의 동적 수단을 타고 움직이지만 뭔가 노스텔 지어한 무드가 담겨있는 공간 연출을 본 것 같네요.

이건 근데 캠페인 영상이나 런웨이 소재를 봐도 느껴지죠?

“야 - 미켈레!

사랑한다 -!!”

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이렇게 천재면 삶이 지루하진 않겠다